Тема: Училище им.Рериха, нужны отзывы!
Опции темы
Училище им.Рериха, нужны отзывы!
Уважаемые форумчане!
Кто что слышал/знает об училище им.Рериха? Очень нужны ваши отзывы и рекомендации. Заранее спасибо!
Я закончила училище, по специальности граф. дизайн, не помню сколько лет назад)) Кажется 6, или 7. Прекрасное училище. Замечательные преподаватели, талантливые художники, дают отличную базу. Они там все работают до сих пор, так что не думаю, что там что-то сильно изменилось.
Тратить время на училище СТОИТ, т.к. это не просто «шарашка» (так думают многие, слыша слово «училище»), а очень серьезное заведение с высокими требованиями.
Училище дает хорошую промежуточную ступень между художкой и вузом (мухой или академией, например), опыт необходимый для поступления в них.
Имейте ввиду, что поступить в училище не просто, конкурс довольно большой. Нужно обязательно ходить на подготовительные курсы и хорошо там себя зарекомендовать. Какое отделение вы хотите выбрать? На мой взгляд, направление дизайна более перспективно, чем реставрация и живопись.
Если есть вопросы- пишите, расскажу, что знаю)
А можно мне задать Вам вопрос. Дочь хочет поступать в Муху, но художки у нее нет, поэтому, думаю, что это очень сложно. Вы поступали в училище после какого класса? хочу предложить ей как вариант, надо посмотреть курсы.
добрый день. конечно я не буду говорить со 100% гарантией, а лишь исходя из личного опыта, но шансы на поступление в Муху без училища и даже художки стремятся к нулю. Во-первых там огромный конкурс, на дизайн-особенно. Сдаются экзамены по живописи, рисунку и т.п., которые ваша дочь без подготовки просто не потянет. Для поступления нужна база, умения, а откуда они могут быть, если девочка даже не училась в художественной школе? Поэтому, я бы на вашем месте начала с училища (подготовительные курсы), а дальше уже видно будет. Если всеже нацелены в Муху, то тоже, без курсов делать нечего. В училище у нас в группе народ был как после 9, так и после 11 класса. 11- классники просто освобождались от русского-литры, и истории.
Выбор программы: промышленный дизайн в СПбГХПА
По поводу того, куда поступать, у меня не было ни сомнений, ни мучений выбора. Уже с шестого класса я знала, что хочу именно в «Муху». Рисовать я начала с четырех лет, с этого времени я постоянно рисовала и где-то училась. В шестом классе я поступила в школу при СпбГХПА и там продолжила свою подготовку. С десятого класса начала ходить на подготовительные курсы уже в саму «Муху», поэтому к моменту окончания школы других вариантов в моей голове даже не возникало.
С факультетом пришлось поломать голову. Долго думала, выбирала и сомневалась, узнавала разными способами специфику каждой кафедры и остановилась на промышленном дизайне. Кафедра мне понравилась тем, что там дают наиболее обширные знания и умения, — не только о работе в плоскости, но и о 3-D-моделировании и макетировании и многом другом. После этой кафедры возможности устройства на работу по любому другому профилю очень велики. Кроме того, мне всегда нравились автомобили и другая техника, я всегда была немного «пацанкой», поэтому идея придумывать космолеты и корабли меня очень воодушевляла.
Раньше академия была «Мухой», точнее, училищем имени В.И. Мухиной, а потом ей вернули первоначальное название — академия имени А. Л. Штиглица, потому что все было сделано на пожертвованные им деньги. Но в народе и между студентами осталось название «Муха».
хочется творить, чудить, проявлять себя
Поступить в «Муху» было моей давней мечтой, поэтому на экзаменах я очень нервничала и переживала за свои работы. Было несколько экзаменов, на которых надо было рисовать. Для нас это были гипсовая голова и натюрморт в пространстве по рисунку, натюрморт по живописи и два творческих задания по композиции. Когда вывесили список с оценками — я была, конечно, в шоке: совсем не ожидала почти максимальных оценок по всем экзаменам. Хотя подготовка у меня была очень хорошей, волнение могло сказаться на работах, о чем я и переживала. Конечно, без подготовки поступить невозможно. Конкуренция очень высока, многие приезжают из других городов после художественных училищ, уровень рисования у них очень высокий. Поэтому очень важно заранее начать готовиться, — желательно, не за один год, и тогда поступление не будет сложным.
Впечатления были непередаваемыми: такое скопление невероятно талантливых, творческих и ярких людей. Там царит невероятная атмосфера, да и само здание очень красивое. Попав туда один раз, я сразу «заразилась» Мухой. Там хочется творить, чудить, проявлять себя.
Акцент в обучении делается, конечно, на композицию. Это основной предмет. На занятиях по нему помимо основных законов дизайна и композиции мы изучали непосредственно вещи, относящиеся к промышленному дизайну. Например, нас учили таким техникам, как разработка дизайна космолета или автомобиля будущего, его 3-D-моделирование, макетирование и создание плаката. На одно полугодие было 1-2 задания, одно — маленькое, например, разработка упаковки для чего-либо, второе — большое и серьезное. На третьем курсе мы делали полезных роботов, у меня был робот-исследователь лесной полосы. Сначала мы рисовали много эскизов, определяясь с его конечным внешним видом, затем делали макет из пластика или пенополистерола (возможно применение глины или металла, лазерной резки и других техник), после этого принимались за 3-D-визуализацию, видео и плакат с чертежами и объяснениями, зачем вообще этот робот нужен. И каждое полугодие была новая тема. Это безумно интересно, моей любимой частью было макетирование. За шесть лет учебы я узнала много разных технологий создания макетов — от бумажных до литья из пластика.
Любимыми предметами были живопись и композиция. Про композицию я говорила выше, это очень интересно. А вот живопись — это отдых для меня, выплеск эмоций. Момент, когда ничего не волнует, кроме цвета, красок и бумаги. Если говорить о моих любимых стилях в живописи, наверное, ближе всего мне авангардизм или абстракционизм, в этих стилях я рисую чаще всего.
Сложный вопрос. Все мы — люди с разными характерами, а творческие люди — вообще отдельная категория. Но скажу, что все преподаватели обладают огромным стажем и опытом, все — профессионалы своего дела, кто-то — практикующий дизайнер и художник. С одними мы сразу нашли общий язык и учиться у них было, как петь песню в хоре, а с другими было сложнее, но это исключительно зависит от индивидуальности и художественного вкуса, точнее, от совпадения вкусов. Конечно, основная масса преподавателей — это люди взрослые и опытные, молодых, недавно закончивших вуз и активно работающих в дизайне, находящихся на волне современных технологий и образов, по пальцам можно пересчитать.
На третьем курсе мы делали роботов, у меня был робот-исследователь лесной полосы
Однокурсники — это просто суперлюди, мне с ними безумно повезло. Некоторыми из них очень горжусь и хвастаюсь ими друзьям из нехудожественной сферы. Многие наши получили очень крутую работу за границей, другие занимают высокие должности здесь, а у третьих даже есть свой бизнес, связанный с дизайном. Я, к сожалению, временно выпала из их мира, воспитываю малыша, но думаю, что скоро вернусь и буду нагонять. Хотя бы на четверть достичь их побед для меня уже будет достижением.
На нашей кафедре очень разностороннее обучение, поэтому многие легко связывают свою жизнь не с промышленным дизайном, а, например, с такими сферами, как мода, интерьер или рисование для компьютерных игр. В России достаточно сложно устроиться на работу, связанную именно с промышленным дизайном, но это возможно. Некоторые уезжают в Европу или Азию: там очень востребованы наши художники. Если есть желание, то можно даже рисовать автомобили для известной европейской марки. Главное — не сидеть сложа руки и идти к своей цели. А уж знаний и умений кафедра дает сполна, в отличие от некоторых других узконаправленных, но более модных.
Я работаю со второго курса, поэтому работала и дизайнером полиграфической продукции, и помощником архитектора, помощником проектировщика. Везде я выполняла, скорее, функции исполнителя: чужие идеи воплощала в жизнь на компьютере. Это были дизайны интерьера, чертежи перепланировок больниц, рекламные буклеты и прочее. Это хороший опыт для будущей самостоятельной работы. Меня даже в какой-то момент «занесло» в администраторы автосалона.
Первая моя ответственная работа была в компании выставочных стендов. Я была дизайнером-оформителем. Полностью отвечала за внешний вид стенда, от проекта до исполнения в жизнь, то есть совмещала в себе функции и дизайнера, и менеджера, заказывая все, что придумала в производстве. А последнее мое место работы — «Японская косметическая компания», где я занималась дизайном полиграфической продукции.
kalacheva
kalacheva Дневник одной молодой особы
С завидной периодичностью меня спрашивают — какой ВУЗ я закончила и куда посоветую поступать. А еще — не поздно ли начинать в 23 года (30, 40 и далее с вариациями:)? Так что вот мой публичный ответ:)
Сначала я просто отвечу на вопрос. И, кстати, сразу прошу меня простить, если мой пост кому-то покажется пафосной речью или не дай Бог, «мемуарами профи», это просто мой опыт и мои выводы из него. Если бы я прочитала это послание сама, будучи студенткой, наверное, во-первых, я перестала бы метаться (какой же ВУЗ самый-самый?), а во-вторых грустно бы вздохнула (ничего нового, усердие и труд все перетрут) Но обо всем по порядку:)
Я закончила МПГУ им. Ленина художественно-графический факультет.
Я не советую этот ВУЗ, и не считаю его самым плохим местом для обучения рисованию. На протяжении всего времени, что я там училась, мне все время хотелось уйти и поступить куда-то еще. Мне казалось, что нас плохо учат, хотя сама я систематически и нещадно прогуливала часть занятий:) Нас не учили тому, что нужно современному художнику, и я думаю, современному педогогу тоже. Все знания были устаревшими. А даже относительно новые дисциплины (компьютерная графика), тем не менее, абсолютно не пригодились. Гораздо полезнее был бы тот же Фотошоп. Но нас учили, кажется, программе Paint.
Да, и не поздно ли начать сейчас? Я считаю, что поздно бывает наверное только в профессиональный спорт, а так, да, не поздно конечно. Никому, никогда и никуда.
Но, знаете что? Чтобы этот пост был таки полезным и информативным, то предлагаю тут рассказать художникам и о своем образовании в таком порядке:
1. Название вашего ВУЗа и общие впечатления о нем.
2. Считаете ли вы знания, полученные там, исчерпывающими и пригодными для дальнейшей работы?
3. Оглядываясь назад, изменили бы вы ход своего художественного образования? Поменяли бы что-то?
3. Пожалуй, нет, я бы только еще пошла куда-нибудь в магистратуру.
Вероника, у меня к тебе еще такой неожиданный (может быть) вопрос не по теме. Скажи, где ты печатаешь постеры? Возникла похожая задача, хочется найти проверенную контору в Москве. Просто я сейчас в Германии, поэтому контроль качества печати придется делегировать кому-то, кто, возможно, не очень разбирается в цветопередаче и т.п., хотелось бы сразу действовать максимально прицельно.
Тем не менее, я уже года три беру частные уроки у самых разных преподавателей (в зависимости от того, что именно мне нужно). Так что, пожалуй, мне не хватает только системы. Именно систему знаний дает вуз.
Если бы можно было что-то изменить, я бы изменила, в первую очередь убогую обстановку совка, которым питалось мое детство. В музей я попала впервые в 17 лет. По собственной инициативе. До этого не видела ни одной настоящей картины, только репродукции в учебниках. Это кошмар, я считаю. Но если бы меня водили с детства по музеям, тогда бы сейчас это была не я).
1.
ЛИЖСА им Репина, оно же академия художеств, Петербург, факультет архитектуры. Специальность называется «художник-архитектор».
У нас среди студентов про наш вуз ходила популярная шутка, что последнее значимое событие в нем было бунтом передвижников.
На разных факультетах конечно ситуация разная, я например понятия не имею как дело обстояло у скульпторов или скажем мозаичников. Живопись в АХ действительно так и замерла на уровне середины 19 века. Сильным в АХ, я считаю, является факультет графики. А у нас на архитектуре тоже царили времена очакова и покроенья крыма. Добрым словом почти некого вспомнить, во всяком случае точно некого из заведующих мастерскими. Ну и кроме того, у нас всегда царила система работы с наиболее талантливыми студентами, а остальные были нужны только для количества. Преподаватели не стеснялись советовать тем, кто им не нравился, отправляться «в холодильный институт». Не знаю что это за место, но эта была такая дежурная присказка.
В общем, мало что хорошего могу сказать, к сожалению.
2
Нас почему-то не учили работать на компьютере. Не просто не учили, а использовать компьютер в проектировании было запрещено. Правда к концу обучения запрет вроде как сам собой рассосался. Но и даже помимо этого учили каким-то очень и оченьобщим вещам. Когда я сейчас вынуждена расказывать про то, чему я училась в институте, приходится или привирать, или вовсю маневрировать.
У нас было очень много рисования, но почему-то из живописи была только акварель, а использование темперы каралось двойками. Рисунок естестенно строго академический. Ну и потом огромное количество архитектурной отмывки. Которая теперь никому не нужна.
3.
_за знаниями_ я бы туда на пошла. Потусить в хорошей компании было весело. У нас было много интересных и талантливых людей, многие из них стали на данный момент известными архитекторами, а так же художниками в разных смежных областях. Все они пробились или благодаря своему таланту, или удачному стечению обстоятельств, или пробивным качествам.
Вот разве что кругозор можно отнести к заслугам обучения в АХ. ну и да, звучит круто: «Академия художеств».
Да, насколько я могу судить, это именно российская специфика. Здесь (Норвегия) учат тому, чем люди потом занимаются. И вуз отличается гл.образм тем, что в нем все свободнее, интереснее, меньше ограничивающих факторов и очень много всего нового опробуется именно университетами.
Отличная статья!)
Мне хочется пойти учиться, придерживаюсь аналогичному мнению что классическая школа нужна (увы нет возможности на данный момент )’: )
Самоучка. порой приятно видеть какие либо изменения, хотя все время Себя критикую 😀
1. Санкт-Петербургское Художественное училище имени Н. К. Рериха, потрясающее место, воспоминания-только хорошие. Преподы-художники, увлеченные своим делом, постоянные просмотры работ, походы в музеки и на выставки, великолепная библиотека с альбомами, а еще была там мастерская печатной графики, и там-тоже увлеченный педагог и замечательный человек.
2. Считаю. У нас все или пошли работать по специальности(преподы, дизайнеры), или дальше учиться в худ.ВУЗы-то есть, все равно связали жизнь с искусством/творчеством. Конечно, нужно и после училища ударно заниматься самообразованием и не иметь каких-то иллюзий. Если сидеть и ждать, что вот я получил диплом, я художник и все это оценят. будет тяжело. я поздно начала учиться рисовать, мне было очень трудно получить художественное образование, поэтому трудности после окончания училища меня совсем не пугали. и не понимаю я, когда говорят:»Я учился, рисовал, но после вуза понял, что это никому не надо и денег этим не заработаешь!» все знают, что у нас культурой. Хочешь заниматься творчеством-это твой выбор, неси ответственность за него. Я рисую, участвую в выставках, работаю преподом и прекрасно себя чувствую.
3. Надо было больше, еще больше рисовать! ) я это и тогда понимала, но иногда прогуливала)
1. Я окончила Худпром в Харькове (аналог московской Строгановки), факультет промдизайна. Выйдя из института обнаружила, что промдизайн, которому нас учили существует только в журналах, книгах и воображении преподавателей. Но рада, что научилась какому-то общему концептуальному подходу ко всякой творческой задаче, скажем так.
2. Однако практических знаний, полученных там, не хватило бы, даже чтоб проектировать корпусную мебель, не говоря о каком-то настоящем промдизайне.
Раздел
Статьи
Где работают выпускники Академии им. А.Л. Штиглица?
Представляем вам справочную информацию о сферах профессиональной деятельности и востребованности выпускников Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица. Материал предоставлен руководством вуза.
Культура
Академия имеет прочные и многолетние контакты с многочисленными музеями и музеями-заповедниками Санкт-Петербурга, Ленинградской области и других городов и областей России: Государственным Эрмитажем, Русским музеем, Петергофским музеем-заповедником, Военно-историческим музеем артиллерии и др.
- К числу партнеров, которые заинтересованы в выпускниках академии, следует отнести и многочисленные художественные салоны и галереи Петербурга:
Не менее заинтересованы в контактах с академией и представители экспертных организаций, а также динамично развивающийся антикварный бизнес.
Особенно прочные творческие связи установились с Союзом дизайнеров России. Участие студентов в выставках и мероприятиях, проходящих под эгидой творческих союзов, позволяет привлечь внимание работодателей к деятельности академии и ее выпускников.
В рейтинге Рособразования академия стабильно занимает высокое место среди художественных вузов страны. Подтверждением высокого качества подготовки выпускников является высокая оценка и валидация образовательных программ и качества подготовки специалистов по всем квалификациям направлений.
Бизнес
В рамках научно-практического партнерства сформировались устойчивые связи с Правительством Санкт-Петербурга и ведущими государственными и частными предприятиями и организациями Санкт-Петербурга, Москвы, Сургута, Сыктывкара, Красноярска, Туапсе и др. городов России. Различные области России, такие как: Ленинградская, Новгородская, Смоленская и Рязанская — также заинтересованы в привлечении выпускников академии.
В число работодателей выпускников академии вошли и многочисленные средства массовой информации, рекламные агентства, издательства, типографии, разнообразные периодические печатные издания и т.д.
Данные связи не только постоянно укрепляются, но и расширяются посредством приглашения студентов (на договорных условиях) на производственные и преддипломные практики в конкретные фирмы. Как правило, такая форма взаимодействия весьма плодотворна. Поскольку в ходе прохождения практики студенты получают возможность ознакомиться с внутренней структурой организации, ее проектными и производственными службами, изучить работу отдела маркетинга, узнать коллектив, увидеть перспективы развития организации и т.д. Одновременно они делают выводы и для себя лично — просчитывают перспективы своей работы в этой фирме. После окончания академии большинство выпускников уходят работать в данные организации.
Образование
Академия продолжает осуществлять подготовку высоко квалифицированных специалистов, многие из которых в последствии связывают свою деятельность с системой образования.
За рубежом
Художественно-промышленная академия уделяет значительное внимание развитию международного сотрудничества с ведущими зарубежными научно-образовательными структурами. Целью является, безусловно, привлечение внимания работодателей других стран к выпускникам вуза. В соответствии с разработанной программой реализуются совместные исследования и образовательные проекты, проводятся семинары, мастер-классы, конференции. В свою очередь, студенты и преподаватели академии знакомят зарубежных коллег с деятельностью академии и работами ее учеников. В период с 2005 по 2010 годы деятельность школы была представлена в Италии, Германии, Швеции, Финляндии, Китае, Корее, Японии, Великобритании и др. странах.
Академия поддерживает контакты с рядом высших учебных заведений Европы. С некоторыми вузами существуют долговременные договоры о сотрудничестве. В частности, с Высшей художественной школой Берлин-Вайсензее, Высшей специальной школой имени Георга-Симона-Ома, Высшей школой искусств и дизайна г. Галле (Германия). Постоянные связи по программе студенческого обмена Cimo First/Artsmo существуют со следующими высшими заведениями Финляндии: Университетом искусства и дизайна, Университетом прикладного искусства, Университетом Лапландии, Университетом прикладных искусств.
СПГХПА им. А.Л. Штиглица
СПГХПА им. А.Л. Штиглица (бывш. ЛВХПУ им. В.И. Мухиной).
»’Центральное училище технического рисования»’ было основано в 1876 году по инициативе барона Александра Людвиговича Штиглица.
Показать полностью. Страстный поклонник искусства, финансист и промышленник, он не только пожертвовал значительную сумму на создание учебного заведения, но открыл целую веху в российском художественном образовании.
ЦУТР барона Штиглица стало одной из первых российских Школ, которая готовила художников для промышленности. Помимо традиционной творческой подготовки, студенты обучались специализированным дисциплинам, которые позволяли выпускать специалистов широкого профиля.
В январе 1945 года, вскоре после освобождения Ленинграда, учебное заведение было восстановлено и сразу же начало подготовку художников, которые должны были заняться восстановлением разрушенных памятников города на Неве.
В 1953 году »’Ленинградскому высшему художественно-промышленном училищу»’ было присвоено имя народного художника СССР, скульптора Веры Игнатьевны Мухиной. Сленговые названия «Муха» и «Мухинское училище», родившиеся в советское время, до сих пор пользуются популярностью.
СПГХПА им. А.Л. Штиглица запись закреплена
Цикл творческих встреч
«Актуальные ответы на традиционные вопросы»
Семен Мотолянец
7 декабря, 18:30, мастерская № 502
Мы продолжаем творческие встречи с активными молодыми художниками. К разговору приглашен выпускник кафедры монументально-декоративной живописи Академии им. А. Л. Штиглица – Семен Мотолянец (род. в 1982, Брест, Беларусь). Семён – участник петербургского объединения «Parazit», один из создателей группы «Мыло», лауреат премии «Инновация-2009». Сотрудничает с галереями Navicula Artis (Санкт-Петербург), Музеем Анны Ахматовой (Санк-Петербург), Молодежным образовательным центром Государственного Эрмитажа, Музеем и галереей современного искусства «Эрарта». Он создает живопись, объекты, инсталляции и перформансы. Семён расскажет об опыте сотрудничества с галереями России и зарубежья, о современных тенденциях и познакомит гостей со своими проектами.
Ждём студентов, педагогов и гостей академии!
Места ограничены. Гостям не из академии им. А. Л. Штиглица необходима предварительная запись через почту: kry@bk.ru – Сергей Крылов.
СПГХПА им. А.Л. Штиглица запись закреплена
Совсем скоро наступит волшебное время подарков, и мы готовы помочь вам с выбором!
У нас вы найдёте уникальную продукцию студентов академии, которая сможет порадовать вас и ваших друзей.
Ждем вас со вторника по воскресенье, с 11 до 17 в Шоуруме Академии Штиглица (Соляной, 13. Учебный музей прикладного искусства Академии Штиглица)
СПГХПА им. А.Л. Штиглица запись закреплена
«Дизайн-хакатон». Практическая часть образовательной программы «Открытая школа дизайна»
Дизайн-хакатон — это мероприятие, рассчитанное на объединение студентов, выпускников и профессионалов из сферы дизайна, с уникальным акцентом на образовательную программу и использование дизайн-процессов в решении конкретных кейсов.
Мерч «Открытой школы дизайна». Будущее.
Показать полностью.
Как будет выглядеть брендированная продукция будущего? Какие каналы связи будет выстраивать мерч во взаимодействии организации и ее целевой аудитории на протяжении ближайшего десятилетия?
В течение первого дня дизайн-хакатона у участников будет возможность познакомиться с образовательной программой Открытой школы дизайна, объединяющей лучших дизайнеров и маркетологов, художников и менеджеров. Слушатели познакомятся со смежными отраслями дизайна и обратят свое внимание к стремительному развитию арт- и дизайн-индустрии.
Во время второго дня дизайн-хакатона участника разработают проекты на основе заданного кейса.
Подать заявку на участие в дизайн-хакатоне может любой желающий, если он хочет учиться, применять свои навыки дизайнерского мышления и сотрудничать с людьми из разных профессиональных областей сферы дизайна.
Приглашаются к участию обучающиеся всех уровней образования (бакалавры, специалисты, магистры и аспиранты), недавние выпускники, молодые преподаватели и специалисты. Для участия необходимо зарегистрироваться:
https://ghpa-events.timepad.ru/event/1863708/
Количество мест ограничено, регистрация открыта 02.12.2021 с 15.00 до 21.00.
Участники получат возможность поработать в очном формате 04.12.2021 в Академии Штиглица.
Постановка задачи перед участниками:
— 02.12.2021 в 19.00 (ссылка на почте после регистрации) – онлайн
— 04.12.2021 в 14.00 работа в группах – офлайн в СПГХПА им.
А. Л. Штиглица